Louis XIII og Poussin

Louis XIII og Poussin

Poussin, som ankommer fra Roma, blir presentert for Louis XIII av kardinal Richelieu

© RMN-Grand Palais (Louvre museum) / Hervé Lewandowski

Publiseringsdato: desember 2019

Akademiinspektør Nestleder faglig direktør

Historisk sammenheng

En flott historisk setting

Opprinnelig bestilt i 1828 for Charles X Museum, som huset egyptiske og gresk-romerske antikviteter i den sørlige fløyen av Louvres firkantede gårdsplass, ble Jean Alaux lerret ikke ferdig før i 1832, da Louis-Philippe ble ble konge av franskmennene. Louis-Philippe gjorde ham til medlem av det kunstneriske etablissementet (direktør for Académie de France i Roma på slutten av 1840-tallet) ba om å dekorere de kongelige boligene (Versailles, Louvre, nåværende palass i Senatet, Château de Saint-Cloud ...).

Således strukket i første etasje i Sully-fløyen, blir arbeidet til Jean Alaux sett på som en ny manifestasjon av tilknytningen til det gjenopprettede monarkiet til den første absolutismen og som et vitnesbyrd om nødvendig tilnærming av kunst og makt. . Det representerer det første møtet til maleren Nicolas Poussin med kong Louis XIII i desember 1640.

Bildeanalyse

Poussin, Louis XIII og intervensjonen fra Richelieu

Scenen foregår utenfor. Til høyre åpner en stor portikk bestående av hengninger som bæres av marmorsøyler ut mot en stor terrasse utplassert til venstre. Det skjermer dignitærene til retten, to halberdiers og noen sider. I en rosa trikot leir Marquis de Cinq-Mars stolt, og viste liten interesse for arrangementet.

I sentrum inkluderer gruppen uløselig kong Louis XIII - stående, trekvart lang, iført en kappe, en stor plommet hatt og bærer sverdet til siden, pekefingeren peker mot Poussin - og kardinalen de Richelieu - fra fronten, i kardinalens kassa, ser sliten ut og lener seg på en ung side. Like bak Richelieu, som uadskillelig fra sin egen skikkelse, er far Joseph symbolsk assosiert av maleren med maktens mysterier. Kontrasten mellom kongen og kardinalen er slående; på den ene viljestyrken, elegansen i omgivelsene og den suverene bevegelsen, på den andre årets vekt og behovet for å bli støttet.

Til venstre leder maleren Nicolas Poussin en gruppe på noen få menn, hatt i hånd i respekt. Han dukker opp i en mørk dress og står på kanten av et skyggefullt område (godt synlig på terrassegulvet); vendte seg mot kongen, forbereder han seg på å utnytte lyset som sistnevnte utstråler.

De få trinnene i forgrunnen fremhever scenens teatralsk karakter, som om tilskueren deltok på en symbolsk begivenhet i en periode i historien som da var spesielt populær blant allmennheten - Alfred de Vigny publiserer Cinq-Mars i 1826 begynte Alexandre Dumas sin saga om Tre musketerer i 1844.

Tolkning

Iscenesettelsen av møtet mellom kunst og makt

Arbeidet til Jean Alaux er en del av historiemaleriet på moten i løpet av den første XIXe århundre, under restaureringen og monarkiet i juli. Det er da et spørsmål om å legitimere den kongelige makten ved å fylle den på nytt og gi prosjektet et fransk historisk museum designet av Louis-Philippe i Versailles-palasset. Et annet maleri, mer enn femten år eldre, inneholdt allerede Louis XIII, Richelieu og Poussin. Laget av Jean Joseph Ansiaux, representerer det Ludvig XIII og ga maleren patentet på den første maleren til kongen i 1640, kort tid etter møtet mellom maleren og prinsen. De tre skuespillerne er arrangert der i samme rekkefølge, men slår leir i et kurialt interiør. Richelieu har allerede sentrum der og fremstår der som et mellomledd mellom kunst og makt.

Spesifiseringen av Alauxs lerret er måten Richelieu skildret som en utslitt mann, mot de tradisjonelle representasjonene av kardinalen under den første XIXe århundre, som mer opphøyer storheten, stoltheten og kraften til den røde mannen, samt grepet som Richelieu utøvde over en Louis XIII leiret som en uheldig figur - historisk tvilsom - av det romantiske dramaet. Her, hvis kongen legemliggjør en viss panache, forblir faktum at kardinalens sterke tilstedeværelse på en måte avleder tilskuers oppmerksomhet fra begivenhetens to hovedteoretiske tegn (kongen og maleren) og verdsetter prelatens handling som en nødvendig formidler av møtet.

Å ønske å ta i bruk ettertiden øyeblikket for det første møtet mellom Louis XIII og Poussin, er begge en handling som tar sikte på å styrke storheten til et regjeringstid av en kunstner med enorm anerkjennelse - de to mennene dukker opp andre steder på lik linje til tross for den ene respekt for den andres suverenitet - og en måte å avverge svikt i utfallet av Poussins opphold i Paris, som verken verken kongen eller kardinalen lyktes i å overbevise maleren om å fortsette utover november 1642. Denne scenen er således en måte å bedre koble Poussin til Frankrike, han som tilbrakte den lengste delen av sitt liv i Roma, og som nektet. å bli i Paris, han som likevel utøvde en avgjørende innflytelse på det franske maleriet.

  • Louvre
  • Louis Philippe
  • romprisen
  • historiemaleri
  • Juli-monarkiet
  • Fransk akademi i Roma
  • Versailles
  • Louis XIII
  • Richelieu (kardinal av)
  • Vigny (Alfred de)
  • Dumas (Alexandre)
  • Restaurering
  • Museum of the History of France

Bibliografi

Legenden om Richelieu, Somogy Éditions d'Art, Paris, 2008. Bok designet for utstillingen Legenden om Richelieu presentert på Historial de Vendée fra 25. april til 13. juli 2008.

Valérie BAJOU (dir.), Louis-Philippe og Versailles, Somogy Éditions d´art, Paris, 2018. Bok designet for utstillingen Louis-Philippe og Versailles presentert på Palace of Versailles fra 6. oktober 2018 til 3. februar 2019.

Alain MEROT, Dama, Éditions Hazan, Paris, 1994 for første utgave, 2011 for den reviderte, korrigerte og utvidede utgaven.

Jacques THUILLIER, Dama, Flammarion, Paris, 1992.

For å sitere denne artikkelen

Jean HUBAC, "Ludvig XIII og Poussin"


Video: STUCK WITH THE BILL! $300 SHOTS OF LOUIS XIII